Un Héros

Par Philippe Dupuy

Malgré la présence bienvenue de nouveaux venus Chinois, Indiens, Arabes et Africains, Hollywood et le cinéma français devraient se tailler la part du lion cette année encore à Cannes. La sélection officielle dévoilée le 11 avril par Thierry Frémaux leur fait la part belle. Cinq films française seront en compétition, dont ceux trés attendus de Jacques Audiard (Emilia Perez avec Zoe Saldana et Selena Gomez) ), Christophe Honoré (Marcello Mio avec Catherine Deneuve et Chiara Mastroianni) et Gilles Lellouche (L’Amour ouf avec Adèle Exarchopoulos et François Civil). Coralie Fargeat qui a tourné sur la Côte d’Azur une partie de The Substance, un film gore avec Demi Moore,  aura également les honneurs de la compétition. On lui souhaite le même succès que  Julia Ducournau avec Titane.   Hors compétition, Quentin Dupieux fera l’ouverture du festival avec Le Deuxième acte qui réunit Lea Seydoux, Vincent Lindon, Louis Garrel et Raphael Quenard. Six autres productions françaises trustent la section Cannes Première  dont les nouveaux films de Leos Carax, des frères Larrieu et d’Alain Guiraudie.  Claire Simon (Apprendre) et Daniel Auteuil (Le Fil) seront en séances spéciales et Noemie Merlant (Les Femmes au balcon) en  séance de minuit. Excusez du peu ! Côté Hollywood, l’évènement est constitué par le retour en compétition de FF Coppola qui présentera son Megalopolis 50 ans après sa première Palme d’or. Il y sera en concurrence avec David Cronenberg pour The Shrouds. Kevin Costner (Horizon 1) et George Miller (Furiosa) présenteront leurs films hors compétition. Nicolas Cage sera à l’affiche de The Surfer en séance de minuit et Richard Gere en compétition avec Oh Canada de Paul Schrader. Faute de nouveau Star Wars,   George Lucas recevra, pour sa part, une Palme d’or d’honneur.  Le jury dont la composition n’a pas encore été dévoilée,   sera présidé par  Greta Gerwig (Frances Ha, Barbie) et siégera sur la Croisette du 14 au 25 mai pour décerner son palmarès. Xavier Dolan présidera le jury du Certain Regard et c’est Camille Cottin qui animera les soirées d’ouverture et de cloture retransmises en direct sur France 2.

Par Ph.D

Le pitch

Été 1996, un village de pêcheurs dans le Nordeste brésilien. Tamara (Maya de Vicq) profite de ses dernières vacances avant de partir à Brasilia pour ses études. Un jour, elle entend parler d’une adolescente surnommée « Sans Cœur »  en raison d’une cicatrice qui traverse sa poitrine. Au cours de l’été, Tamara se sent de plus en plus attirée par cette jeune fille mystérieuse (Eduarda Samara)…

Ce qu’on en pense

Un premier film brésilien qui prend son temps (1h15 avant le premier baiser),  mais qui se regarde avec plaisir, grâce à un joli casting bien dirigé et aux images du nordeste brésilien  qui évitent les clichés touristiques. On suit Tamara (Maya de Vicq) au cours de son dernier été au village avec ses amis d’enfance (elle fera sa prochaine rentrée à Brasilia) et sa rencontre avec la fille d’un pêcheur, un peu sauvage, que la petite bande s’amuse à appeler Sans coeur parce qu’ elle a subi une opération dans son enfance et qu’ils font semblant de croire qu’on lui a retiré le coeur. C’est surtout, pour eux,  une manère de lu faire sentir,   que même s’ils ne sont pas riches, elle est encore plus pauvre et ne fait pas partie de leur classe sociale.  Les journées se passent entre plage, pêche en mer, lotissements en ruines et squat des maisons de vacances des richards du voisinage. Pendant ce temps « Sans coeur » arpente les rues en vélo pour vendre le produit de la pêche de son père et l’aide à tenir le bar à la fête du village. Issue d’une famille plus aisée, Tamara, profite à fond de la fin de l’insouciance de son enfance et sent son coeur battre lorsqu’elle croise le regard de la jolie pêcheuse (qui est aussi, on l’apprendra,  une sacrée pécheresse). Une chonique d’été et d’adolescence douce- amère pour un premier film prometteur,  signé du duo de réalisateurs Nara Normande et Tião. Des noms à retenir.. par coeur !

Par J.V

Le pitch 

Takumi (Hitoshi Omika) et sa fille Hana (Ryo Nishikawa) vivent dans le village de Mizubiki, près de Tokyo. Comme leurs aînés avant eux, ils mènent une vie modeste en harmonie avec leur environnement. Le projet de construction d’un « camping glamour » dans le parc naturel voisin, offrant aux citadins une échappatoire tout confort vers la nature, va mettre en danger l’équilibre écologique du site et affecter profondément la vie de Takumi et des villageois…

Ce qu’on en pense

Primé à Cannes et Oscar du meilleur film étranger en 2021 pour Drive my car,  Ryusuke Hamaguchi avait choisi  la Mostra de Venise pour présenter son nouveau film. Il y a reçu le Lion d’argent et un prix du jury.  Le Mal n’existe pas est une fable écologique aux personnages tourmentés, qui tissent des relations basées sur le mensonge ou le non-dit. A l’image d’une société tiraillée entre le désir de préserver la nature et la recherche constante du profit. Fascinant et déroutant à la fois, le film s’incruste dans l’esprit du spectateur et continue son ouvrage après la projection.