Les Barbares

Par Ph.D

Le Pitch

Léna (Marie Colomb) , 28 ans, community manager, vient d’intégrer le département communication de la Préfecture de police de Paris qui cherche à moderniser son image. Au même moment, un tueur en série sévit dans la capitale. La commissaire Agathe Ruffin (Maryline Canto)  est en charge de l’enquête. Le tueur utilise les réseaux sociaux pour déstabiliser la police, attirant ainsi l’attention de Léna. Grisée par l’adréaline, elle s’embarque alors dans un jeu dangereux en acceptant de communiquer avec lui. Léna saura-t-elle se libérer de l’emprise de ce tueur énigmatique avant que la toile qu’il tisse ne se referme sur elle ?

Ce qu’on en pense

Une petite série policière qui n’a pas dû coûter lourd (tournage à Paris intra muros, casting no stars),   mais qui impressionne par sa mise en scène, par son image de film d’horreur, par sa BO de musique électronique immervise et par l’excellence de son casting. Découverte dans La Voie Royale,  Marie Colomb est formidable en instagrameuse-policière, Marilyne Canto trés convaincante en commissaire empathique et leurs partenaires masculins (Vincent Heneine, Oscar  Copp, Athur Mazet, Jean Michel Lahmi…)  sont au diapason.  Les premiers épisodes sont plutôt légers,  avec une description assez narquoise des efforts de modernisation de la PJ, puis ça se tend sérieusement avec une enquête à rebondissements, jusqu’à un final, hélas, un peu décevant. Compte tenu de ce qui précède, on pouvait s’attendre à un méchant plus costaud et à un couplet sur les méfaits des réseaux sociaux moins…  Téléphoné ! A voir en streaming gratuit sur la plateforme de France.tv

Par Ph.D

Le pitch

Dans les années d’avant la chute du régime communiste, Jedrzej (Eryk Kulm) devient Champion de Pologne de boxe, comme son père avant lui. Décidé à ne pas connaître le même destin contrarié que son paternel, il fuit la dictature avec sa jeune épouse (Adrianna Chlebicka) et s’installe à Londres pour tenter de devenir champion du monde. Mais il ne connait rien au monde de la boxe profesionnelle et tombe entre les mains de managers véreux… 

Ce qu’on en pense

Un Rocky/Raging Bull polonais sur Netflix. Pourquoi pas ? Comme le dis le carton au générique, « Lhistoire pourrait être vraie« . Sauf qu’on n’y croit pas une seconde !  L’acteur principal (Eryk Kulm) ressemble plus à Paul Mirabel qu’à Sylvester Stallone  et, d’ailleurs,  le film hésite entre drame et comédie burlesque. Les scènes de boxe (pas mal filmées) sont trop rares pour que la chose mérite le qualificatif de « film de Boxe ». Tous les clichés du genre sont pourtant convoqués…  En vain!  On suit donc, d’un oeil distrait,  le destin tragicomique d’un transfuge polonais au QI négatif dans l’univers impitoyable de la boxe professionnelle anglaise. C’est long (2h30), invraissemblable et filmé comme une mini série US, BO pop-rock en bonus. Seule la découverte  Adrianna Chlebicka, dans le rôle de la femme du boxeur, mérite qu’on tienne jusqu’au dernier round.

Par Ph.D

Le pitch

Ce qu’on  en pense

Monté par ses enfants,  Agathe et Adam Bonitzer, le dernier film de  Sophie Fillières  (décédée juste après le tournage) met en scène Agnès Jaoui dans le rôle d’une femme au bord de la crise de la soixantaine, perdue en elle-même et un peu exaspérante pour les autres (dont sa soeur,  jouée par Valérie Donzelli),  qui pourrait être la cousine parisienne de la Gena Rowlands d’Une femme sous influence. Un rôle en or pour l’actrice, décidément gâtée ces derniers temps. Ni gai, ni triste, Ma Vie,  ma gueule est un film testamentaire,  tout en délicatesse, d’une douce folie mélancolique. Un des plus beaux de la regrettée réalisatrice.

Par J.V

Le pitch

En 1996, Valérie Donzelli rate le concours du conservatoire. L’an dernier, elle vient y donner une masterclass sur le jeu d’acteur au cinéma. Elle y rencontre une jeunesse vivante, joyeuse et passionnée. C’est alors que Clémence, une des élèves, lui demande de venir filmer leur dernier spectacle…

Ce qu’on  en pense

Valérie Donzelli ( La Guerre est déclarée , L’Amour et les forêts…) signe avec Rue du Conservatoire un documentaire dans lequel elle revient sur son expérience malheureuse dans l’institution (recalée du concours) pour la mettre en miroir avec celle des jeunes élèves qui la fréquentent actuellement. Le prétexte lui en est fourni par le tournage du making of d’une adaptation osée d’Hamlet par la troupe du Conservatoire. L’occasion de se remettre en question et de découvrir le travail d’une nouvelle génération de comédiens et de metteurs en scènes. Classique sur la forme et vite répétitif,  le film n’ajoute pas grand-chose à l’oeuvre de la réalisatrice mais se regarde avec intérêt.