Goodbye June

Par Ph.D

Le pitch

En fin de vie, June (Helen Mirren) est hospitalisée à la veille de Noël et placée en soins palliatifs. Sa famille se réunit autour d’elle pour la première fois depuis longtemps. Vieilles rancunes, égoïsmes et jalousies ne tardent pas à prendre le pas sur la compassion. La vieille dame va devoir employer ses dernières forces pour résouder les liens distendus… 

Ce qu’on  en pense

L’héroïne de Titanic, Kate Winslet, passe pour la première fois derrière la caméra pour ce classique « film de famille »  produit par Netflix. Elle joue également l’une des trois filles de June (Helen Mirren) qui se meurt à l’hôpital mais ne veut pas partir avant d’avoir réconcilié les 3 soeurs (Kate Winslet, Andrea Riseborough, Toni Colette) , leur frère (Johnny Flynn) et leur père (Timothy Spall). Une jolie réalisation servie par un casting de choix et de bons dialogues qui font oublier quelques lourdeurs.

Par Ph.D

Le pitch

À l’aube du XXe siècle, le Wild West Show de Buffalo Bill (John C. Reilly) arrive en Italie pour vanter le mythe de la conquête de l’Ouest. Après un rodéo meurtrier et un baiser volé, Rosa (Nadia Tereszkiewicz) et son cow-boy d’amant, Santino (Alessandro Borghi) s’enfuient dans la nature italienne, poursuivis par Buffalo Bill…

Ce qu’on en pense

Découvert au Certain Regard à Cannes 2025, le nouveau film de Alessio Rigo de Righi et Matteo Zoppis (La Légende du Roi Crabe) s’amuse avec le western spaghetti en orchestrant une cavale amoureuse et meurtrière, à l’occasion de la visite du cirque de Buffalo Bill en Italie au début du siècle dernier. L’occasion pour les deux réalisateurs de jouer avec les codes du western Sergioleonien,  avec Nadia Terezkiewicz dans le rôle de la belle enlevée par le beau cowboy (Alessandro Borghi). Les deux manquent, hélas, de sex appeal pour rendre le pastiche un tant soit peu émoustillant, tandis que John C Relly cachetonne en Buffalo Bill de pacotille dans une campagne Toscane qui peine à évoquer le Far West. La réalisation a beau multiplier les citations et les effets de style, on s’ennuie plus qu’on ne devrait. Rendez-nous Trinita !

Par Ph.D

Le pitch

Aux USA, en Irlande et à Paris, des enfants devenus adultes reviennent dans la maison où ils ont été élevés…

Ce qu’on en pense

Primé à Venise, un peu à la surprise générale, le nouveau film de Jim Jarmusch est dans la veine intimiste, nonchalante et bavarde de Coffee and Cigarettes (2004). Il s’agit en fait de trois courts métrages formant un long sur le thème des liens familiaux. Dans la première séquence,  un frère et une soeur (Adam Driver , Mayim Bialik),  qui n’ont pas grand-chose en commun, viennent visiter leur vieux père (Tom Waits). Il vit isolé dans une maison au bord d’un lac et leur ment sur son train de vie, affectant d’avoir du mal à joindre les deux bouts alors qu’il dispose visiblement de bons revenus. Dans la deuxième, deux soeurs (Cate Blanchett et Vickie Krieps) aux caractères diamétralement opposés,  vont prendre le thé chez leur mère (Charlotte Rampling) dans sa jolie maison de Dublin,  où tout respire l’ordre et la rigueur. Dans la troisième séquence, un frère et sa soeur jumelle (Indya Moore, Luka Sabbat)  se retrouvent dans l’appartement parisien de leurs parents décédés, que le garçon vient de finir de vider. Chaque scène est l’occasion de montrer comment les liens se sont distendus et comment l’incommunicabilité s’est installée entre les enfants devenus adultes et leurs parents vieillissants. La dernière ouvre enfin la voie à l’émotion. Sortant juste après les fêtes, propices aux réunions de famille, le film, d’une mélancolie teintée d’ironie, donnera au spectateur de quoi réfléchir à son propre rapport à la famille et à ses parents.

Par Ph.D

Le pitch