À Pied d’œuvre

Par J.V

Le Pitch

Massachussetts, 1970. Père de famille en quête d’un nouveau souffle, Mooney (Josh O’Connor) décide de se reconvertir dans le trafic d’œuvres d’art. Avec deux complices, il s’introduit dans un musée et dérobe des tableaux. Mais la réalité le rattrape : écouler les œuvres s’avère compliqué. Traqué, Mooney entame alors une cavale sans retour.

Ce qu’on en pense

On n’attendait évidemment pas de Kelly Reichardt qu’elle nous ponde un film de casse trépidant à la Ocean’s Eleven. Son cinéma est plus psychologique et contemplatif. De fait, la réalisatrice de First Cow s’intéresse plus à la psyché du héros (Josh O’Connor) et aux implications familiales de ses actes qu’au casse en lui-même. En résulte un film déroutant qui risque fort de laisser le spectateur lambda sur la touche.

Par J.V

Le pitch

Pour sauver son emploi, David (Philippe Lacheau) accepte un plan foireux : ramener un mystérieux colis d’Amérique du Sud. Il se retrouve à bord d’une croisière avec son ex Tess (Elodie Fontan), son fils Léo, et son collègue Stéphane (Julien Arruti) , aussi benêt que maladroit, dont David se sert pour transporter le colis à sa place. Tout dérape lorsque ce dernier l’ouvre accidentellement : un adorable bébé Marsupilami apparait et le voyage vire au chaos !

Ce qu’on en pense

Certes,  le Marsupilami d’Alain Chabat est loin d’être son meilleur film, mais comparativement à celui de Philippe Lacheau, c’est un pur chef d’oeuvre. Le chef de la tristement célèbre « bande à Fifi » s’empare du personnage de Franquin pour en faire une comédie régressive à sa manière, dans laquelle tous ses habituels complices rivalisent de vulgarité et de bêtise. On a de la peine pour Jamel, embauché pour faire le lien avec le film de Chabat et qui a l’air de se demander dans quelle galère il s’est fourré…

Par Ph.D

Le pitch

Photographe bien payé, Paul Marquet (Bastien Bouillon) abandonne son métier pour se consacrer exclusivement à l’écriture. Il découvre alors l’angoisse de la page blanche, les petits boulots mal payés et la pauvreté…

Ce qu’on en pense

Pour son 8e long métrage Valérie Donzelli adapte le roman éponyme de Franck Courtès, dont l’intrigue résonnait avec son histoire familiale :  « Quand j’ai lu le livre,  confiait-elle lors de son passage au festival Ciné Roman de Nice,  j’ai repensé à mon grand-père et mon arrière-grand-père paternels  qui étaient peintres et sculpteurs. Ils ont vécu toute leur vie dans une extrême pauvreté et mon père en a beaucoup souffert. Il a fait des études de droit alors qu’il dessinait extrêmement bien,  juste pour que ce truc d’artistes maudits ne puisse plus se reproduire. Lorsque j’ai  voulu être actrice, il m’a aussitôt prévenue : tu vas finir clocharde! ». L’actrice- réalisatrice a bien fait de ne pas l’écouter. Son nouveau film raconte l’histoire d’un déclassement sans verser dans le misérabilisme. Il décrit l’ubérisation de la société, qui donne sur la misère « une vue bien dégagée » comme dit le personnage principal,  incarné par l’incontournable Bastien Bouillon, et pose la question : à quoi est-on prêt à renoncer pour son art  ?