Club Kid

Par Ph.D

Le pitch

Peter (Jordan Firstman), organisateur de soirées branchées à New York, mène une existence aussi effrénée qu’insouciante, rythmée par les nuits festives et les excès. Sa vie bascule lorsqu’Arlo (Reggie Absolom), le fils de 10 ans dont il ignorait l’existence, frappe à sa porte. Dépassé par ce rôle de père qu’il n’avait jamais envisagé, il est rapidement conquis par le charme et la spontanéité de l’enfant. Au fil du temps, un lien aussi inattendu que profond se tisse entre eux, et Peter découvre enfin qu’il existe une vie au-delà de la prochaine fête.

Ce qu’on  en pense

Pour son premier long-métrage, l’humoriste new yorkais Jordan Firstman signe une comédie queer pleine de tendresse,  dans laquelle un clubber homo impénitent (Firstman himself) découvre les joies de la paternité aux côtés d’un gamin surdoué (craquant Reggie Absolom),  orphelin de mère mais hyper résilient, qui va l’obliger  à devenir, en même temps, père et adulte (et clean). Avant ces mignonneries sur la parentalité forcée, le film offre, dans sa première partie, une plongée réjouissante (et un brin nostalgique) dans le New York underground qu’on dirait filmé par les frères Safdie. Au milieu de la faune homo et trans locale castée à la sauvage, Cara Delevingne trouve un de ses meilleurs rôles dans celui de l’associée cocaïnomane, ambitieuse et revancharde du héros. Tout ça mis bout à bout fait de Club Kid un film hautement fréquentable.

Par Ph.D

Le pitch

Peu avant le coup d’État chilien de 1973, deux agents de la CIA, Chris (John Malkovich)  et Lee (Sam Rockwell) , sont envoyés de Santiago vers l’île de Pâques par leur supérieur, MJ (Steve Buscemi) Au milieu des statues emblématiques de l’île, tandis que ces partenaires de longue date sont confrontés à leur sombre passé et aux complots en cours, leur rencontre avec deux étudiantes chiliennes menace de faire basculer dans le chaos leur séjour dans ce paradis isolé…

Ce qu’on en pense

Après les mémorables 3 Billboards et Les Banshees d’Inisherin, l’Irlandais Martin McDonagh signe une nouvelle tragi-comédie jubilatoire dans laquelle John Malkovich et Sam Rockwell campent deux porte flingues de la CIA fatigués,  qui quittent le Chili d’Allende quelques semaines avant le coup d’état qu’ils ont contribué à préparer,  pour une excursion « touristique » sur l’île de Pâques. Le plus âgé (Malkovich chapeauté et promis à l’Oscar) est en phase terminale de cancer et a demandé à son pote (Sam Rockwell moustachu et génial) de l’achever proprement, après qu’ils auront vu les « grosses têtes ». Comme le vieux, que ses shoots de morphine ont totalement désinhibé, menace d’écrire ses mémoires avant de tirer sa révérence, leur chef (Steve Buscemi, impavide) les a mis sous surveillance. Il ne faudrait pas que le subclaquant s’avise de révèler certains secrets de l’Agence, comme, par exemple, son implication dans l’assassinat de JF Kennedy… Entre film d’espionnage seventies, farce satyrique sur l’interventionnisme US, western moderne et  buddy movie crépusculaire dans les paysages magnifiquement désolés de l’île de Pâques,  Wild Horse Nine s’avère être un des meilleurs films de l’année finissante. Tout simplement.

Par Ph.D

Le pitch

Novembre 1972. Au tribunal de Bobigny, un procès hors norme secoue la France entière. Marie-Claire Chevalier (Saül Benchetrit), 16 ans, est accusée d’avoir avorté illégalement. À la barre, sa mère (Cecile de France) et toutes les femmes qui l’ont aidée. Leur avocate, Gisèle Halimi (Charlotte Gainsbourg), fait un pari fou, insensé : elle leur demande de ne pas plaider coupable. Gisèle va faire ce qui n’a jamais été fait auparavant, elle va accuser et attaquer la loi, au risque de tout perdre…

Ce qu’on  en pense

Minutieuse reconstitution du fameux « Procès de Bobigny«  qui ouvrit, en 1972, la voie à la légalisation de l’avortement (1974), avec Charlotte Gainsbourg dans le rôle de l’avocate féministe Gisèle Halimi et Cécile de France dans celui de la mère de la jeune accusée.  Du bon travail reconstitution, un peu scolaire, mais nécessaire à l’heure où l’avortement est à nouveau pénalisé dans plusieurs pays. En France, fort heureusement, sa légalisation a été constitutionnalisée en 2024.

Par Ph.D

Le pitch

Sarcelles, 1995. Erika (Hafsia Herzi) élève seule ses deux enfants. Sa fille Abigaëlle se persuade que son père, qu’elle n’a jamais connu, l’aime en silence quelque part. Lorsqu’elle se met en tête de le retrouver, Erika se sent obligée de l’aider, tout en cherchant à la protéger. En grandissant, la quête d’Abigaëlle se transforme en obsession, entraînant avec elle sa mère, sa meilleure amie, et tous ceux qui comptent.

Ce qu’on  en pense

Après Le Nouveau avec lequel il revisitait le « film de collège », Rudi Rosenberg propose dans Quelques mots d’amour une chronique familiale pleine de tendresse et d’humour, portée par une Hafsa Herzi en état de grâce en mère célibataire. La reconstitution des années 90 est très réussie, la direction des jeunes acteurs est parfaite, les dialogues fusent… Un Nakache et Toledano (Juste une illusion) naturaliste ? On prend  !