Eddington

Par Ph.D

Le pitch

Cinq ans après la fermeture de l’agence ASK, Andréa (Camille Cottin)  veut devenir réalisatrice. Mais la perte de son acteur principal (Laurent Lafitte), à quelques jours du tournage,  la force à réunir son ancienne équipe ce qui ravivera leurs amitiés et leurs rivalités…

Ce qu’on en pense

Grand succès du service public, la série Dix pour cent fait l’objet d’une suite en format cinéma. On se serait logiquement attendu à le voir en salles,  mais c’est Netflix qui a dégainé son chéquier en  premier et s’assure l’exclusivité de sa diffusion. Tant pis pour les non abonnés qui avaient adoré suivre à la télé les aventures de la petite équipe d’agents de stars… C’est d’ailleurs plus un épisode long (2h00) qu’un véritable film de cinéma qu’a réalisé Emilie Noblet (à laquelle on doit quelques épisodes des séries Zorro et Parlement). On retrouve avec plaisir l’univers et les personnages de la série ainsi que les « guests » qui y incarnent leur propre rôle (dont un certain George Clooney), le scénario est plutôt malin avec un duo Camille Cottin-Laure Calamy très attendu,  mais rien dans la réalisation ne distingue vraiment cette production de la série originale.

Par Ph.D

Le 28 août 2009, auprès une énième dispute, les frères Gallagher, Noel et Liam, annulent leur concert prévu le soir même à Paris ainsi que toute leur tournée. Après une décennie de succès planétaire, le groupe Oasis vient d’exploser en vol. 16 ans plus tard, les deux frères, qui ne s’étaient plus adressé la parole, annoncent une série de concerts d’Oasis en Angleterre. La demande de tickets est phénoménale. Alors que personne n’ose parier sur la durée de cette réformation surprise, les concerts sont formidables.  L’Angleterre a retrouvé son groupe de rock préféré et le reste du monde se prend à rêver de revoir Oasis en concert. C’est cette histoire que raconte, au travers d’images d’archives, d’interviews, de backstages et de captation de concerts,  ce documentaire signé Dylan Southern, Will Lovelace. Pas un simple film de concert donc, ni un banal teaser pour la prochaine tournée. Plutôt une histoire de réconciliation, de pardon et de bonheur retrouvé. Celui de jouer pour un public qui, les larmes aux yeux, entonne les paroles des chansons à l’unisson, saute en l’air comme un seul homme pendant tout le show, puis rentre chez lui en chantant à tue tête dans le métro. Liam est le héros de cette histoire. A 50 ans passés,  il est la dernière des rock stars et  joue le rôle à la perfection. On le voit arriver aux répétitions avec son sac de bowling, commencer par virer des éléments de décors qui lui déplaisent avant de dire bonjour, puis s’emparer du micro avec une détermination, une voix et  une rage intactes, sous les yeux médusés de son frère et du reste du groupe. Puis il ramasse son sac et se tire sans prévenir. Fin de la répétition. La veille du premier concert, alors que la pression est maximale, Liam ne se pointe même pas au dernier filage. Le jour du show, mort de trouille, Noel l’attend dans le parking du stade avec les autres. Liam arrive, balance deux vannes et file  sur scène comme s’il allait commander une tournée au pub du coin. Une fois dans la lumière, il prend la main de son frère, lui fait lever le bras et le désigne avec ses maracas,  comme pour dire:  le génie derrière les chansons d’Oasis, c’est lui. Il le répètera d’ailleurs dans une des interviews qui jalonnent la chronique de la tournée. Avec ce geste symbolique, répété à chaque concert, tout est dit et pardonné. Oasis peut recommencer à donner du bonheur aux foules. Alors qu’une nouvelle tournée est annoncée, le film participe à cette résurrection. Après sa diffusion en salles, il sera disponible en streaming sur Disney+.

Par Ph.D

Le pitch

Otto Vidal (Milo Machado-Graner), 14 ans, a disparu après avoir adressé une lettre d’adieu aux élèves de sa classe. Alors que tout le monde le croit mort, Léna (Jane Beever), une fille de son lycée, le reconnaît une nuit en train d’errer dans les rues de la ville… 

Ce qu’on en pense

Felix de Givry, qui signe ce premier film fragile mais enchanteur, porte en lui tout l’héritage de Truffaut et de la Nouvelle Vague. Il a tourné son film en 16 mm, à Lisieux où rien ne semble avoir changé depuis Chabrol. Le propos est pourtant on ne peut plus contemporain :  mal être adolescent et harcèlement scolaire poussent son jeune héros (Milo Machado-Graner, l’enfant d’ Anatomie d’une chute) à planifier son suicide. Pour le reste (image, voix off, musique, dialogues… ),  on se croirait dans une suite des 400 coups. Y-a-t-il encore un public pour ce genre de films? Félix de Givry ne se pose pas la question. Il y va à fond. Comme dit Léna (Jane Beever, une sacrée découverte) dans une des plus belles scènes du film  : « Il ne peut pas se passer que des choses mauvaises, il y a forcément des choses belles qui vont arriver« . Ce film en est une.