Séries

Par Phil Inout

Le pitch

 Basée sur le livre de Pierre Péan (Une Jeunesse française), cette mini série en 4 épisodes signée Stéphane Pannetier ne manque pas d’y faire référence en montrant comment sa publication a influencé la révélation par le président de sa double vie et de l’existence de sa fille cachée, Mazarine Pingeot. La réalisation alterne les époques pour raconter la jeunesse et la fin de règne de François Mitterrand. On oscille entre drame, politique, romance et comédie avec un casting de choix, dans lequel on s’amuse à reconnaître les caciques du régime et les intimes du président. Après avoir incarné Nicolas Sarkozy (La Conquête en 2011),  Denis Podalydès se glisse avec la même aisance dans la peau du François Mitterrand des dernières années. Une réussite. 

Par Phil Inout

Le pitch

Par Phil Inout

Le pitch

Par Phil Inout

Le pitch

Par Phil Inout

Le Pitch

Un crime horrible s’est produit à Barcelone  : un corps en flammes apparaît sur la façade de La Pedrera (Casa Milà), bâtiment emblématique d’Antoni Gaudí. L’inspecteur Milo Malart (Isak Ferriz), récemment suspendu, est rappelé pour mener l’enquête aux côtés d’une inspectrice débutante, Rebeca Garrido (Veronica Echegui).

Ce qu’on en pense

Cette série policière espagnole vaut surtout pour l’immersion qu’elle propose dans le Barcelone de Gaudi, où se situent les meurtres liés à la rénovation de la Ville et à la vague d’ expulsions qu’elle a provoquée,  à l’occasion des Jeux Olympiques de 1992. Pour le reste, rien de nouveau sous le soleil du polar espagnol : le duo de flics est particulièrement fade et l’intrigue assez peu crédible.

Par Phil Inout

Le Pitch

Employé d’un groupe pétrolier indépendant dans l’ouest du Texas, Tommy Norris (Billy Bob Thornton) doit gérer les problèmes fonciers, politiques, écologiques et sociaux que pose l’exploitation des gisements de pétrole dans une région tenue par les cartels mexicains et les passeurs de migrants illégaux… 

Ce qu’on en pense

Encore une série sur l’ouest américain signée Taylor Sheridan (Yellowstone, 1883, 1923). Celle-ci se situe à notre époque dans l’univers de l’industrie pétrolière, vue des champs de pétrole du fin fond du Texas. Billy Bob Thornton y trouve un rôle à sa mesure, entouré d’un casting étoilé (Demi Moore, Andy Garcia, Jon Hamm, Sam Elliott…). Dommage que  le scénario soit aussi caricatural et la réalisation mollassonne. La première saison est visible via Canal +. Espérons que les deux suivantes corrigent le tir.

Par Phil Inout

Le Pitch

Quand son fils meurt de manière suspecte, Sara (Teresa Saponangelo) une ancienne espionne reprend contact avec son service et met à jour un complot politique…

Ce qu’on en pense

Les bonnes séries italiennes sont suffisamment rares pour qu’on s’arrête sur celle-ci, malgré les invraisemblances du scénario ( adapté des romans de Maurizio Di Giovanni). Les personnages sont attachants, y compris les plus secondaires et le duo formé par l’héroïne  (Teresa Saponangelo) et le jeune flic de service (Flavio Furno, excellent) fonctionne très bien, avec pas mal d’humour dans les dialogues. Les faubourgs de Naples et ses friches industrielles, offrent un décor idéal à la réalisation, trés « 70’s« . A voir en VO pour profiter des accents locaux.

Par Phil Inout

Le Pitch

Jeanne Nogarède (Olivia Cote) est gendarme en agglomération rurale dans son village natal de Saint-Guilhem-le-Désert. L’affaire de « La disparue de Compostelle » est le plus gros regret de sa vie. Le 26 novembre 2020 à 07.30 du matin, Emma Vivian, fille d’une de ses amies d’enfance, est sortie de son domicile pour aller à l’école. On ne l’a plus jamais revue. Cinq ans plus tard, un nouvel élément vient bouleverser sa compréhension de l’affaire. Jeanne découvre que quelqu’un a mis en ligne l’image vidéo reconstituée par une intelligence artificielle de la jeune Emma Vivian qui explique, face caméra, ce qui lui est arrivé. Or, son récit contient un élément qui ne pouvait être connu que de son ravisseur… ou de sa mère.

Ce qu’on en pense

Une mini série policière française plutôt réussie par son côté pittoresque,  avec une intrigue originale autour d’une vidéo générée par IA . Dommage que le personnage de l’enquêtrice (joliment interprétée par Olivia Cote) soit un peu chargé (un défaut récurrent des séries françaises). On passe quand même un bon moment.

Par Phil Inout

Le Pitch

Lorsqu’une maison explose dans la banlieue calme d’Oxford et qu’une enfant disparait par la suite, Sarah Tucker (Ruth Wilson), une habitante du quartier, se met en tête de la retrouver et sollicite l’aide de la détective privée Zoë Boehm (Emma Thompson) . Toutes deux se retrouvent au coeur d’une affaire complexe, dans laquelle des gens que l’on croyait morts depuis longtemps sont vivants, tandis que certains vivants trouvent très vite la mort…

Ce qu’on en pense

Dans la lignée de Slow Horses (en moins réussi), une série policière anglaise portée par Emma Thompson, qui en fait des tonnes dans un personnage outrancier qu’on croirait sorti d’une série TF1. L’intrigue est moyennement captivante,  mais on reste pour l’ambiance british, les décors gothiques d’Oxford et l’autodérision.

Par Phil Inout

Le Pitch

Alors qu’un virus d’origine extraterrestre a transformé l’humanité en êtres inoffensifs, aimables et empatiques , Carol (Rhea Seahorn), une écrivaine de romances SF à succès qui a échappé à la contamination,  essaie de fédérer les quelques rescapés pour trouver une manière d’inverser le processus et de revenir à la normale. Mais elle s’y prend avec tellement de maladresse et de colère que même les « humains modifiés » ne peuvent plus la supporter…

Ce qu’on en pense

Créateur de Breakin Bad et Better Call Saul, Vince Gilligan fait encore très fort avec cette série de SF dystopique qui déjoue tous les codes du genre et pose une étonnante question : l’humanité serait elle plus heureuse sans son libre arbitre ? Persuadée du contraire,  l’héroïne (Rhea Seahorn, géniale),  bloc de colère, de mauvaise foi et de misanthropie, semble être le seul espoir pour la race humaine de retrouver sa liberté … et ses démons. Il va lui falloir pour cela manipuler ses nouveaux congénères, entièrement dévoués à ses caprices (car ils ne veulent que le bien de tous et sont incapables de mentir ou de faire du mal, comme une IA bien élevée), pour qu’ils lui livrent leurs secrets et lui permette d’inverser le processus qui les a transformés en gentils zombies béats de bonheur. Autant dire qu’on va de surprises en surprises ! Sans conteste une des meilleures séries de l’année.  Peut-être même bien la meilleure.

Par Phil Inout

Le pitch

La brigade des stups de Marseille, dirigée par Lyès Benamar (Tewfik Jallab),  un flic aux méthodes controversées, doit faire face à une nouvelle guerre des gangs avec l’arrivée d’un nouveau parrain (Moussa Maaskri) venu d’Espagne et le retour d’un caïd (Nicolas Duvauchelle) qu’on croyait mort en cavale. Alors que la police des polices est déjà sur leur dos et cherche le moindre pétexte pour les faire tomber, « les cramés » comme ils se surnomment,  vont devoir jouer serré pour sauver leur job et leur vie…

Ce qu’on en pense

On y est entré à reculons, de peur de se prendre encore une rafale de clichés policiers et de mauvais accents marseillais « made in Olivier Marchal » (Overdose, Bronx, Carbone…) . Et là : surprise ! L’histoire de double vengeance et de paternité douloureuse tient la route, les acteurs sont bons  et bien dirigés, les personnages existent en dehors de leur pure utilité narrative (à part celui de la blonde canon de service  et celui de la commissaire jouée par Florence Thomassin), les méchants font peur (surtout Moussa Maaskri dans le rôle de l’Indien), Marseille et ses environs sont remarquablement filmés dans une lumière hivernale adéquatement blafarde et la mise en scène assure sans en faire trop. L’histoire n’est pas d’une folle originalité, le traitement ne nous épargne pas quelques scènes de tortures gratuites et les dialogues ne font pas dans la dentelle, mais l’un dans l’autre on a trouvé ça plus digeste que Braquo ou B.R.I. La Saison 2 vient d’arriver sur Netflix. 

Par Phil Inout

Le pitch
L’inspecteur Runarsson est envoyé de Reykjavík sur la péninsule de Snaefellsnes pour enquêter sur ce qui apparaît comme le suicide d’un banquier. Pourtant, certains indices sèment le doute. Pour résoudre ce crime, le policier va devoir faire face à de nombreux obstacles dans cette petite communauté.

Ce qu’on en pense 
Une série islandaise qui vaut surtout pour ses décors et ses personnages : un flic nerveux, une adjointe nymphomane, des affairistes impliqués dans de louches trafics, un gang de bikers… L’intrigue brasse un peu trop de pistes pour être crédible et trois épisodes auraient largement suffi à en faire le tour, mais on reste pour l’ambiance nordique, mêle si ça se passe en été et qu’il fait beau tout le temps…

Par Phil Inout

Le pitch
Une décennie dans l’intimité d’un couple au fil des réveillons de la Saint Sylvestre. Ana (Iria Del Rio), qui se cherche, et Óscar (Francesco Carril), médecin à la vie plus rangée, se sont rencontrés lors du Nouvel An, le soir de leurs 30 ans… 

Ce qu’on en pense 
Sur le modèle éprouvé de Scènes de la vie conjugale (Ingmar Bergman 1973), l’Espagnol  Rodrigo Sorogoyen  (As Bestas) met en scène le même couple (Iria De Rio-Francesco Carril) que l’on retrouve durant dix réveillons de nouvel an successifs, de leur rencontre à… (no spoiler). Radiographie de la vie d’un couple dans l’Espagne contemporaine,  c’est bavard (très), émouvant (un peu), drôle (pas mal), sexy (au début surtout) , intelligent, bien joué et bien réalisé, mais en dessous, à notre humble avis, de Scenes from a Mariage qu’avait réalisé Hagai Levi sur le même principe.

Par Phil Inout

Le pitch
William et Brahim ont fait d’Apash Music une vraie réussite. Le label vient justement de signer la dernière sensation musicale : le groupe Cobra, mené par Zak et Salif (Delil Ozhan, Heardley Stinvil) , un duo de jeunes rappeurs prêts à s’imposer dans le game. Malgré ce succès, l’équilibre du label est en réalité plus fragile. Entre des accusations de fraude et le retour de vieux démons, Apash Music risque tout simplement de disparaître. Et lorsqu’une guerre d’égo éclate entre leur deux nouvelles pépites, William et Brahim auront du mal à contenir une inévitable escalade de violence…

Ce qu’on en pense 
L‘univers du rap français et ses coulisses sont toujours au centre de l’intrigue, de la saison 3 de Validé. Toujours cornaquée par Franck Gastambide, la Saison 3 confirme les qualités des deux premières :   réalisation punchy, BO rap solide, immersion réaliste dans l’univers rap, des cités et de la nuit,  dialogues bien écrits, personnages attachants, casting réussi et guests bienvenus. Sous l’effet du format court (30 minutes par épisode),  l’intrigue paraît toujours un peu shématique. Mais, on continue à valider !

Par Phil Inout

Le pitch