Les Disparues de la gare

Par Phil Inout

Le pitch
Après avoir perdu son job à six zéros dans la finance, Andrew « Coop » Cooper (Jon Hamm), encore affecté par son récent divorce, décide de cambrioler les maisons de ses voisins du très chic village de Westmont. Les secrets et liaisons cachées qu’il va découvrir derrière ces riches façades pourraient être plus sérieux qu’il ne l’avait imaginé…

Ce qu’on en pense 

Bienvenue chez les rupins de la côte Est des Etats-Unis.  Pour éviter de déchoir et continuer à payer ses deux maisons, sa Maseratti, la pension alimentaire astronomique de sa femme,  l’éducation de sa fille adolescente et les soins de sa soeur schizophrène, le héros incarné par le Mad Man Jon Hamm  va se lancer dans une carrière de cambrioleur chez ses voisins friqués. Mais il le fait avec une telle désinvolture que ça va forcément mal tourner (la première scène du premier épisode le voit se réveiller auprès d’un cadavre dans une maison inconnue). Une série Apple (c’est à dire friquée) agréable à regarder, dans la lignée  des Big Little Lies et autres White Lotus,  mais dont l’intrigue devra s’étoffer si elle veut durer.

Par Phil Inout

Le pitch
Dans les coulisses d’un palace parisien, le Citadel, Adèle (Manon Bresch), une jeune détenue décroche un poste de bagagiste grâce au programme de réinsertion mis en place par le tout-puissant directeur de l’hôtel, Édouard Galzain (Melvil Poupaud). Un pacte tacite se noue entre eux, propulsant la jeune femme dans un jeu de pouvoir souterrain où employés ambitieux, clients influents et réseaux extérieurs cherchent chacun à prendre l’ascendant. Peu à peu, elle transforme sa survie en ascension et s’impose comme une force imprévisible et essentielle, prête à saisir, ou à arracher, la place qu’elle estime mériter.

Ce qu’on en pense 

« Un Prophète au Palace » : c’est un peu la proposition de cette première série française pour la plateforme HBO Max, dans laquelle Melvil Poupaud tient le rôle d’un directeur de palace assez louche et Manon Bresch (Mortel, Baron Noir) celui d’une jeune détenue en réinsertion qu’il utilise pour ses basses oeuvres. Une révélation ! Remarquables également,  Sandor Funtek (le fils spirituel de Reda Kateb) et Nina Zem en jeune concierge futée. On valide aussi la BO percussive et la réalisation, façon polar indé américain,  avec une image crade qui contraste avec le luxe glacé des intérieurs de palace.  Seul bémol, le côté un peu répétitif des « missions impossibles » confiées à l’héroïne…

Par MAB

Série la mieux notée de tous les temps devant Game of Thrones, Chernobyl retrace minutieusement la mécanique qui conduisit le 26 avril 1986 à la pire catastrophe causée par l’homme dans l’histoire de l’humanité (avant Fukushima en 2011). L’explosion à la centrale nucléaire Lénine en ex Union-Soviétique du réacteur n°4. Tout est dévoilé – ou rappelé pour ceux qui s’en souviennent – de l’ampleur du désastre. D’abord, la chaîne d’aveuglements et d’incompétences qui menèrent à la tragédie. Puis le déni par peur de l’Etat ou souci de promotion. Avant l’évidence des irradiations. Les premiers morts des jours suivants. Les agonies terribles des semaines à suivre. L’expulsion des lieux.  L’urgence des solutions à trouver. Les cancers dans les années qui suivront… Et dans cette horreur inconcevable, le portrait de trois êtres humains: un vice premier ministre et deux scientifiques qui tentent de se faire entendre et de limiter les dégâts. Très documenté. Sobre et précis, Chernobyl est effrayant et captivant. Nous ne sommes pas dans une dystopie. C’est le monde que nous avons créé et qui s’est installé dans le mensonge. Depuis,  il s’est effondré. Le bloc soviétique n’est plus. Nous avons appris à envisager le pire. 

Par Phil Inout

Le pitch

Par la rédaction

Programmée du 23 au 28 avril, la saison 9  de CanneSéries s’annonce cette année encore particulièrement attractive. La compétition des séries longues sera présidée par la réalisatrice espagnole Isabel Coixet,  avec des œuvres venues du monde entier, comme Half Man programmée en ouverture du festival ou California Avenue en clôture.  Hors compétition, plusieurs créations sont aussi très attendues. C’est le cas de Paris Police 1910, fresque française de prestige de l’année. La section des documentaires confirme la volonté du festival de laisser place à des récits engagés. On y verra notamment la série consacrée à Yvan Colonna d’après le livre d’Ariane Chemin  et A woman was killed  sur les féminicides. Côté cérémonies,  l’acteur californien Adam Scott ( Severance) recevra l’Icon Award et l’icône mondiale de la K-pop, Ji-soo Kim,  sera distinguée par le Rising Star Award, tandis que Richard Gadd, créateur de Mon petit renne, recevra le Prix de l’engagement. Accessible gratuitement, tout l’ évènement est tourné vers le public avec des dizaines de projections, de rencontres et d’ateliers.