L’Abandon

Par Ph.D

Le Pitch

Le 16 octobre 2020, Samuel Paty (Antoine Reinartz), professeur d’Histoire-Géographie, est assassiné à la sortie de son collège…

Ce qu’on en pense

A défaut de panthéonisation, Samuel Paty a droit aux honneurs du cinéma et du Festival de Cannes. Le premier film qui  lui est consacré (un téléfilm suivra) sort en salles le jour même de sa présentation, hors compétition,  à Cannes. Il est signé d’un spécialiste du genre,Vincent Garenq, auquel on doit déjà un film sur Outreau et une série sur l’affaire Iacono. Comme son titre l’indique assez clairement, L’Abandon montre l’enchaînement des faits qui ont conduit à la décapitation du malheureux professeur, en insistant sur les manquements de l’administration et de la justice qui ont abouti au drame. Le spectacle de cette déroute est, reconnaissons le, assez pénible et la fiction n’apporte pas grand chose à ce que savent déjà ceux qui ont suivi de prés les procès des protagonistes. L’intérêt du film réside plutôt dans les réactions qu’il provoquera …ou pas.

Par Ph.D

Le pitch

Paris, 1928. Antoine Balestro (Pio Marmaï) , jeune peintre en vogue, n’arrive plus à travailler depuis la mort de son épouse (Vimala Pons) et désespère Armand (Gilles Lellouche), son galeriste. Un soir d’ivresse, Antoine tente d’entrer en contact avec sa femme par l’intermédiaire d’une voyante. Sans le savoir, il parle en réalité avec Suzanne (Anaïs Demoustier), une modeste artiste foraine qui s’est glissée dans la roulotte pour y voler de la nourriture. Suzanne se révèle douée pour l’imposture et, rapidement secondée par Armand, elle enchaîne les fausses séances. Peu à peu, Antoine retrouve l’inspiration, mais pour Suzanne les choses se compliquent alors qu’elle tombe doucement amoureuse de l’homme qu’elle manipule…

Ce qu’on en pense 

Drôle de promotion pour Pierre Salvadori qui passe avec brio des comédies populaires (Les Apprentis, Dans la cour, Hors de prix,  En liberté… ) au tapis rouge du gala d’ouverture du 79e festival de Cannes,  avec cette comédie en costumes virevoltante sur le mensonge, la manipulation et le pouvoir consolateur de l’art,  dans laquelle Pio Marmaï et Anaïs Demoustier forment un duo irrésistible,  bien secondés par Gilles Lellouche et Vimala Pons. Les dialogues pétillent, les situations font sourire ou émeuvent,  la réalisation emballe le tout avec grâce . A la fin, on a envie d’applaudir les artistes. Les festivaliers ne s’en sont pas privé.

Par Ph.D

Le pitch

Iran, de nos jours. Un homme croise, par hasard ,celui qu’il croit être son ancien tortionnaire. Il l’enlève pour se venger. Mais face à ce père de famille qui nie farouchement avoir été son bourreau, le doute s’installe…

Ce qu’on en pense

Malgré la dictature et les mollahs, l’Iran continue à produire bon an mal an des oeuvres marquantes du 7e art. L’an dernier déjà,  Mohammad Rasoulof avait bien failli rafler la Palme d’or avec Les Graines du figuier sauvage. C’est Jafar Panahi qui a finalement décroché la timbale en 2025 avec Un Simple accident, l’histoire d’une vengeance qui aura lieu ou pas. Une Palme d’or engagée et humaniste, tournée clandestinement, qui s’appuie sur la longue expérience du réalisateur avec les prisons du régime. Peut-être pas le meilleur film de Jafar Panahi, mais l’un des plus solides malgré les conditions de tournage. Et aussi l’un des plus drôles dans le registre de la tragi comédie, avec une bande d’acteurs épatants qui ont, eux aussi, pris tous les risques pour que le film puisse exister. A voir ! 

Par Ph.D

Le pitch

Dans un futur lointain, une équipe d’humains, clones et cyborgs explore un empire robotique souterrain, mais tombe dans une embuscade de cyborgs rebelles. Un voyage dans le temps et les dimensions…

Ce qu’on en pense

Après 7 ans de travail acharné, seul dans sa chambre avec un tas de terre glaise et une mini caméra, le japonais Takahide Hori avait réussi à produire l’un des films les plus sidérants de l’année 2022 (lire la critique) . Fort du succès de sa création auprès d’un public biberonné aux mangas asiatiques, et grâce à l’achat d’une imprimante 3D, il n’a mis que  3 ans à réaliser ce prequel situé 1000 ans avant Junk Head . On y retrouve son univers original, mélange de figurines enfantines,  d’esthétique BDSM, de SF et de gore, au service d’une histoire qui navigue dans le temps et les dimensions. On n’a, cette fois encore,  pas tout compris, mais on a pris beaucoup de plaisir à se laisser immerger dans ce sous-monde mythologique. Vivement le troisième volet qui,  avec l’Intelligence Artificielle,  ne devrait pas prendre plus de quelques minutes à produire.