Cannes 2026: Part 1

Par Ph.D

Electrique ! L’ambiance l’était sur la Croisette pour l’ouverture de ce 79e festival de Cannes, avec l’appel d’un collectif français appelant à la résistance face à l’appêtit monopolistique et aux visées politiques extreme droitières de l’Empire Bolloré. Symboliquement, le nom de Canal +, partenaire historique du festival et principal financier du cinéma français, n’a, pour la première fois  pas été applaudi… Heureusement, Pierre Salvadori a su trouver le bon voltage pour sa Venus électrique qui a illuminé l’ouverture de l’édition. En maîtresse de cérémonie, Eye Haidara a fait des étincelles, introduisant avec classe Peter Jackson qui a reçu la première palme d’or (d’honneur) de l’édition. En le voyant arriver sur la scène de l’auditorium Lumière, dans un smocking trop grand pour lui, on a mieux compris sa fascination pour les Hobbits. Il aurait pu en jouer un dans un des épisodes du Seigneur des Anneaux ! Les premiers films en compétition ont ensuite placé le festival sous régime de courant alternatif,  entre les premiers émois lesbiens de Lea Drucker dans Une vie de femme de Charline Bourgeois Tacquet (première française en compétition) , ceux des deux héroïnes du film japonais Quelques jours à Nagi de Fukuda Koji et le classicisme auteuriste un brin pompier de Pawel Pawlikowski dans Fatherland, évocation empesée de l’après -guerre en Allemagne à travers la figure tutélaire de Thomas Mann revenant au pays pour y recevoir le prix Goethe. Mais c’est, hors compétition, le film consacré à Samuel Paty (L’ Abandon) qui a constitué le premier choc émotionnel de ce début de festival, où Vin Diesel et ses acolytes de Fast And Furious sont venus fêter les 25 ans de leur pétaradante franchise. Ils y ont été accueillis en héros, histoire, sans doute, de montrer qu’on n’en voulait pas aux grosses productions US d’avoir fait, cette année, l’impasse sur la Croisette…

Par Ph.D

Le Pitch

Le 16 octobre 2020, Samuel Paty (Antoine Reinartz), professeur d’Histoire-Géographie, est assassiné à la sortie de son collège…

Ce qu’on en pense

A défaut de panthéonisation, Samuel Paty a droit aux honneurs du cinéma et du Festival de Cannes. Le premier film qui  lui est consacré (un téléfilm suivra) sort en salles le jour même de sa présentation, hors compétition,  à Cannes. Il est signé d’un spécialiste du genre,Vincent Garenq, auquel on doit déjà un film sur Outreau et une série sur l’affaire Iacono. Comme son titre l’indique assez clairement, L’Abandon détaille l’enchaînement des faits qui ont conduit à la décapitation du malheureux professeur, en insistant sur les manquements de l’administration et de la justice qui ont abouti au drame. Le spectacle de cette déroute est affligeant et laisse le spectateur tremblant de rage et d’indignation. Le film constitue un tel choc qu’il suscitera forcément des réactions.

Par Ph.D

Le pitch

Paris, 1928. Antoine Balestro (Pio Marmaï) , jeune peintre en vogue, n’arrive plus à travailler depuis la mort de son épouse (Vimala Pons) et désespère Armand (Gilles Lellouche), son galeriste. Un soir d’ivresse, Antoine tente d’entrer en contact avec sa femme par l’intermédiaire d’une voyante. Sans le savoir, il parle en réalité avec Suzanne (Anaïs Demoustier), une modeste artiste foraine qui s’est glissée dans la roulotte pour y voler de la nourriture. Suzanne se révèle douée pour l’imposture et, rapidement secondée par Armand, elle enchaîne les fausses séances. Peu à peu, Antoine retrouve l’inspiration, mais pour Suzanne les choses se compliquent alors qu’elle tombe doucement amoureuse de l’homme qu’elle manipule…

Ce qu’on en pense 

Drôle de promotion pour Pierre Salvadori qui passe avec brio des comédies populaires (Les Apprentis, Dans la cour, Hors de prix,  En liberté… ) au tapis rouge du gala d’ouverture du 79e festival de Cannes,  avec cette comédie en costumes virevoltante sur le mensonge, la manipulation et le pouvoir consolateur de l’art,  dans laquelle Pio Marmaï et Anaïs Demoustier forment un duo irrésistible,  bien secondés par Gilles Lellouche et Vimala Pons. Les dialogues pétillent, les situations font sourire ou émeuvent,  la réalisation emballe le tout avec grâce . A la fin, on a envie d’applaudir les artistes. Les festivaliers ne s’en sont pas privé.

Par Ph.D

Le pitch

Iran, de nos jours. Un homme croise, par hasard ,celui qu’il croit être son ancien tortionnaire. Il l’enlève pour se venger. Mais face à ce père de famille qui nie farouchement avoir été son bourreau, le doute s’installe…

Ce qu’on en pense

Malgré la dictature et les mollahs, l’Iran continue à produire bon an mal an des oeuvres marquantes du 7e art. L’an dernier déjà,  Mohammad Rasoulof avait bien failli rafler la Palme d’or avec Les Graines du figuier sauvage. C’est Jafar Panahi qui a finalement décroché la timbale en 2025 avec Un Simple accident, l’histoire d’une vengeance qui aura lieu ou pas. Une Palme d’or engagée et humaniste, tournée clandestinement, qui s’appuie sur la longue expérience du réalisateur avec les prisons du régime. Peut-être pas le meilleur film de Jafar Panahi, mais l’un des plus solides malgré les conditions de tournage. Et aussi l’un des plus drôles dans le registre de la tragi comédie, avec une bande d’acteurs épatants qui ont, eux aussi, pris tous les risques pour que le film puisse exister. A voir !